Divertissement | Musique

«Elle» entre souriante sur scène en robe blanche puis sa voix s'élève reconnaissable entre mille: l'apparition fantasmagorique de la mythique Maria Callas grâce à un hologramme ultra-réaliste a sidéré le public parisien, laissant toutefois certains de marbre. Dans la salle Pleyel, où ce spectacle est à l'affiche encore vendredi, l'hologramme d'une qualité presque photographique est saisissant, réveillant presque à la perfection la gestuelle de «la voix du siècle». Ses mains posées délicatement sur ses épaules, la manière dont elle enroulait son écharpe sur les bras, son «interaction» avec un véritable orchestre symphonique. Dans la salle, certains n'en croient pas leurs yeux. «Ébouriffant» «On a vraiment l'impression qu'elle est là. Je ne sais même pas comment c'est possible, mais c'est très frappant», confie à l'AFP Thierry, un septuagénaire qui connaît par coeur tous les enregistrements de la diva grecque. C'est «sidérant, ébourif

Vous venez de publier un commentaire sur notre site et nous vous en remercions. Les messages sont vérifiés avant publication. Afin de s’assurer de la publication de votre message, vous devez cependant respecter certains points. «Mon commentaire n’a pas été publié, pourquoi?» Notre équipe doit traiter plusieurs milliers de commentaires chaque jour. Il peut y avoir un certain délai entre le moment où vous l’envoyez et le moment où notre équipe le valide. Si votre message n’a pas été publié après plus de 72h d’attente, il peut avoir été jugé inapproprié. L’essentiel se réserve le droit de ne pas publier un message sans préavis ni justification. A l’inverse, vous pouvez nous contacter pour supprimer un message que vous avez envoyé. «Comment s’assurer de la validation de mon message?» Votre message doit respecter la législation en vigueur et ne pas contenir d’incitation à la haine ou de discrimination, d’insultes, de messages racistes ou haineux, homophobes ou stigmatisants. Vous devez

L’essentiel : «Mirapolis» est sorti à la fin de l’année dernière. La pression est-elle moindre au 4e album? Rone: À la base, je suis assez anxieux de nature. La pression est différente, elle est moindre. Aujourd’hui, j’ai plus de maturité et d’expérience, et je suis en mesure d’éviter certains pièges pendant la composition. Mais j’ai besoin d’une grosse phase de recherche, c’est le jeu de la création. On retrouve des invités prestigieux sur ce disque. Comment se sont faites les connexions avec Saul Williams, Baxter Dury ou Kazu Makino? Ça part souvent de rencontres. Saul Williams est basé à Los Angeles, on s’était croisés à Berlin, et on a enregistré quatre morceaux. Kazu Makino, la chanteuse de Blonde Redhead, représentait un vieux fantasme. J’ai envie de textures sonores étranges, sa voix décalée et enfantine collait parfaitement. Avec Baxter Dury, j’avais un morceau composé au piano, et il me fallait une voix grave. Vous avez aussi travaillé avec d’autres musiciens… Le batte

Le Breton Marc Mifune, alias Les Gordon, n’est pas un nouveau venu sur le circuit. L’ex-étudiant des Beaux-Arts et du Conservatoire de musique a publié bon nombre d’EP et a donné kyrielle de live depuis 2013. Il a pourtant fallu attendre juin de cette année pour qu’il sorte un album. «L’essentiel»: Vous en avez mis du temps pour sortir votre premier opus, «La»! Les Gordon: C’est vrai. On a voulu bien le travailler avec mon label, Sony. C’est ma première pierre dans le monde de la musique, je voulais que ce soit un objet dont je sois fier. Et c’est le cas? Oui, j’en suis super content. Pour moi, c’était important de sortir un vrai disque sur lequel je peux raconter une histoire, faire plonger les gens dans mon univers, bien plus qu’avec un EP de quelques titres seulement. Votre univers est souvent comparé à ceux de Fakear ou de Petit Biscuit. C’est plutôt flatteur. Sur l’album, on remarque que je suis plutôt ouvert d’esprit et que je n’hésite pas à prendre des chemins de travers

Vous venez de publier un commentaire sur notre site et nous vous en remercions. Les messages sont vérifiés avant publication. Afin de s’assurer de la publication de votre message, vous devez cependant respecter certains points. «Mon commentaire n’a pas été publié, pourquoi?» Notre équipe doit traiter plusieurs milliers de commentaires chaque jour. Il peut y avoir un certain délai entre le moment où vous l’envoyez et le moment où notre équipe le valide. Si votre message n’a pas été publié après plus de 72h d’attente, il peut avoir été jugé inapproprié. L’essentiel se réserve le droit de ne pas publier un message sans préavis ni justification. A l’inverse, vous pouvez nous contacter pour supprimer un message que vous avez envoyé. «Comment s’assurer de la validation de mon message?» Votre message doit respecter la législation en vigueur et ne pas contenir d’incitation à la haine ou de discrimination, d’insultes, de messages racistes ou haineux, homophobes ou stigmatisants. Vous devez

«Je vis un rêve», a lancé la jeune femme le 15 novembre dernier sur la scène des Latin Grammys à Las Vegas où elle a reçu deux prix, dont celui de la meilleure chanson alternative pour son tube «Malamente», mélange de flamenco, de R’nB et de trap, un type de rap. Peu connue jusqu’ici hors d’Espagne, Rosalía est en revanche déjà une star dans son pays, où elle a conquis le public grâce à sa maîtrise du flamenco qu’elle a étudié pendant sept ans à Barcelone. Sans origines gitanes, Rosalia Vila, née en Catalogne, loin du berceau andalou du flamenco, n’a découvert ce genre qu’à l’adolescence, en écoutant Camaron de la Isla avec ses amis dans les parcs de son village. «Los Angeles», son premier disque sorti en 2017, dans lequel elle chante seulement accompagnée d’une guitare, a été bien accueilli par la critique et par les jeunes, pour qui le flamenco n’avait jusqu’ici rien d’un genre tendance. Mais c’est sa présence l’été dernier au Sonar, festival électro de Barcelone, où la chanteuse

Avec des tubes comme «Shout» ou «Everybody Wants to Rule the World», Tears For Fears a bercé les années 80 avec sa pop teintée de new-wave. Le groupe britannique se produira l'été prochain en plein air au Grand-Duché, le mardi 25 juin 2019 sur le parvis de l'abbaye de Neumünster. Les billets sont déjà en vente sur le site Internet de l'Atelier. Chanteur et rappeur de Linkin Park, formation de nu metal endeuillée en juillet 2017 par la mort de Chester Bennington, Mike Shinoda fera étape à Luxexpo the Box le samedi 23 mars 2019. L'Américain a sorti son premier album solo «Post Traumatic» en juin dernier. Les tickets seront disponibles ce vendredi à partir de 10h sur le site de l'Atelier. Enfin, le talentueux Matthieu Chedid - alias M - fera de son côté son grand retour au Luxembourg et à la Rockhal le samedi 10 mai prochain. Le Français a sorti au printemps 2017 son projet «Lamomali». Les billets seront en vente bientôt. [embedded content] [embedded content] [e

Quelques heures avant de s'offrir un concert sold-out à la Rockhal, Maître Gims s'est offert un petit bain de foule du côté d'Auchan-Kirchberg. L'occasion de confirmer que sa cote de popularité est au beau fixe. À en voir les images, quelques centaines de personnes se sont pressées pour prendre part à la séance de dédicace du chanteur. Très apprécié des enfants et adolescents, le Parisien a offert à ses jeunes fans un moment inoubliable. Il y a fort à parier que la plupart d'entre eux seront présents pour l'applaudir sur scène, ce samedi soir... Petit bémol toutefois, certaines personnes se sont plaints d'une trop longue attente et de soucis d'organisation. À leur grand regret, certains fans n'ont pas pu échanger avec l'artiste en raison de l'affluence. (L'essentiel)</a> Let's block ads! (Why?) Au Kirchberg - Maître Gims à la rencontre de ses fans à Auchan

Même sans sa guitare à la main, il réussit à faire chavirer le jury de «The Voice Kid» et à séduire son coach. Pourtant ce dernier, Patrick Fiori, n'avait pas choisi la facilité pour son équipe. Alexander, le Franco-Suédois de Luxembourg, et ses coéquipières les jumelles Abby & Sarah et Louna ont dû interpréter une «chanson compliquée», «When I was your man», de Bruno Mars. Un titre merveilleusement interprété par chacun (voir la vidéo ci-dessus). «C'était super beau, merci pour cette prestation» a réagi, à chaud, Patrick Fiori. Si chaque interprète a montré son talent, c'est Alexander qui a récolté les coups de cœur d'Amel Bent et Jenifer. «J'aime vraiment le timbre» de sa voix, «il me touche», a lancé Amel Bent. Jenifer a elle aussi adoré «le grain de voix d'Alexander. Mais c'était bien sûr au coach Patrick Fiori de choisir l'artiste à envoyer en demi-finale. Et, s'il a félicité tout le monde, c'est bien Alexander qui a été élu et qui e

Typh Barrow Ce vendredi à 19h30 à la Kulturfabrik , à Esch-sur-Alzette. Ouverture des portes à 19h. Places à 25 euros en caisse du soir. </span> </span> Typh Barrow: Je crois que je n’en ai jamais vraiment pris conscience. En fait, je ne me suis jamais laisée le choix, c’est une vocation. Je ne me suis pas démontée, il y avait un besoin de m’exprimer. Avez-vous baigné dans la musique? Mon père est le grand mélomane de la famille, il nous a éduqué l’oreille avec ses vinyles que j’ai beaucoup écouté. La découverte de Stevie Wonder a été un véritable choc. J’ai été biberonnée à la soul, même si j’ai une éducation musicale plurielle, du jazz au blues. Comment s’est passée la collaboration avec Dimitri Tikovoi et François Leboutte pour «Raw»? François, mon manager et producteur, a fait toute la direction artistique de l’album. On a défini ensemble la matière première de ce disque, pour qu’il soit très organique, comme la soul des sixties. Nous sommes allés enregistrer à A

Le hit réalisé par le DJ américain d'electro Marshmello et le groupe britannique de pop Bastille est entré dans l'histoire aux Etats-Unis. Il est le premier morceau réalisé en collaboration à avoir atteint la première place du classement Alternative Songs du magazine Billboard . C'est sur le site de ce dernier que les protagonistes de «Happier» sont revenus sur son processus de création. Il ne manque pas de piquant. Tout est parti d'un échange de mails entre le manager du groupe et celui du DJ, Moe Shalizi: «James Sandom, qui s'occupe de Bastille, m'a envoyé une démo. Je n'arrivais pas à me l'enlever de la tête. Je l'ai immédiatement fait suivre à Marshmello. Il l'a tellement adorée qu'il a créé une nouvelle version en trois jours». Le travail de l'artiste electro n'est pourtant pas sorti de son studio. C'est une discussion imprévue dans un club entre le DJ, son manager et un ponte de label qui a ramené «Happier» à la vie. «Je

Dès son premier album, «Call Off the Search», vendu à près de 2 millions d’exemplaires en 2003 seulement au Royaume-Uni, Katie Melua s’était invitée, à 19 ans, dans la cour des grands. La chanteuse britannique confirmait par la suite avec «Piece by Piece» (2005) et «Pictures» (2007), des albums plusieurs fois disques de platine. Au total, plus de 32 millions d’albums vendus dans le monde pour l’artiste d’origine géorgienne. Katie Melua Vendredi, 20h30, à la Rockhal, à Esch-Belval. Entrée: 48/70 euros. Mais, en 2010, Katie Melua s’effondre, victime de dépression. «Dans ce métier, on se croit supérieur, comme si le monde tournait autour de nous», expliquait-elle dans une interview à The Independant . Un mal pour un bien. «Ce fut l’une des meilleures choses qui me soient arrivées», avouait-elle. Ce coup d’arrêt ne fut heureusement qu’une parenthèse dans la carrière de Katie Melua, qui a sorti quatre albums entre 2010 et 2016. C’est d’ailleurs dans le cadre du prolongement de la tou

Près de 4 millions d’albums vendus, plus de 3,3 milliards de vues cumulées sur YouTube et plus de 20 millions d’abonnés sur les réseaux sociaux. Les chiffres parlent d’eux-mêmes, Maître Gims est un poids lourd de l’industrie musicale française. Maître Gims Samedi, 20h, à la Rockhal, à Esch-Belval. Complet. Trois ans après «Mon cœur avait raison», le rappeur de 32 ans voulait faire les choses en grand. Avec «Ceinture noire», un disque de 40 titres, le Congolais a offert à ses fans un projet gargantuesque, un véritable blockbuster. Et plus que jamais, Maître Gims s’amuse à jongler entre les styles, de la pop au rap en passant par les sonorités africaines ou latines. Ce blockbuster a vite trouvé trouvé son public, et «Ceinture noire» s’est classé en tête des charts français, belges et suisses à sa sortie. Certifié disque de diamant, ce troisième opus du rappeur de Sexion d’assaut est porté par des titres comme «Caméléon», «Mi Gna», «La même» (en duo avec Vianney) ou «Loup Garou» (

La galette s'est écoulée à plus de 50 000 exemplaires en dix jours. «C'est magnifique ce soutien des gens. Je n'ai pas de mots…», confie Soprano. Depuis 2010 et «La colombe», tous ses albums ont été disques de platine ou de diamant. Pour autant, rien n'a jamais été acquis pour le trentenaire: «Mon succès passé ne me rassure pas. Chaque fois que je sors un disque, j'ai peur qu'il ne marche pas.» Une crainte désormais levée pour «Phoenix». Soprano avait annoncé la date de sortie de cet album en 2017 déjà, au terme de la tournée de «L'Everest», «alors que je n'avais encore rien écrit». Pour l'enregistrer «tout en prenant des vacances», il a loué au début de l'année 2018 une grande maison à côté de la sienne. «Cela m'a permis de travailler avec mes collègues en passant du temps avec ma famille et mes proches. Ensemble, on a beaucoup dansé et rigolé, fait de barbecues et échangé sur des sujets d'actualités et la vie. Nos discussions m'o

Plus de 2h30 de retard, des huées à son arrivée sur scène et en conclusion un micro coupé avant même d'avoir pu terminer sa dernière chanson: Lauryn Hill s'est attiré les foudres de ses milliers de fans, mardi soir, à Bercy, à Paris. La frustration des spectateurs face à cette prestation écourtée a été largement relayée sur les réseaux sociaux à la sortie du concert, alors que l'ex-membre des Fugees est attendue le 14 décembre, à la Rockhal . La chanteuse américaine de 43 ans célèbre actuellement sur scène le 20e anniversaire de son album «The Miseducation of Lauryn Hill». Annoncée sur scène pour 20h, elle a fait patienter ses fans pendant plus de 2h30, suscitant une impatience grandissante malgré les tentatives, largement huées et ponctuées de soucis techniques, d'humoristes et de DJ pour meubler en attendant la star de la soirée. L'humoriste Fary, venu tenter d'adoucir l'attente, s'est ainsi fait rabrouer par les spectateurs. Des excuses Des huées

La précédente tournée de Within Temptation avait laissé le groupe sur les rotules. Et en particulier Sharon den Adel. La chanteuse de la formation néerlandaise avait eu besoin de se retrouver, avant de développer ses projets personnels, concrétisés par la sortie de son album solo, «My Indigo», au printemps dernier. Mais mardi, l’artiste de 44 ans a pu rassurer ses fans. Elle est en pleine forme, et sa voix grimpe toujours aussi haut! La chanteuse et ses cinq musiciens ont débuté une tournée au timing atypique, lancée début octobre en Europe, malgré la sortie d’un nouvel album, «Resist», repoussée à février prochain. Un disque mis d’entrée à l’honneur, avec ses deux premiers extraits, le fédérateur «Raise Your Banner» et «Reckoning», aux sonorités EDM et au gimmick entêtant. D’autres nouveaux morceaux, «Endless War» et «Supernova», allaient également être dévoilés. Une impressionnante scène accueillait le groupe néerlandais, avec un énorme écran et deux podiums pour le batteur et le

Mumford & Sons «Delta», disponible (V2 Records). Harmonies vocales, guitares acoustiques et banjo, la musique de Mumford & Sons évoque les grands espaces américains. C’est pourtant du côté de Londres que Marcus Mumford, le chanteur principal, Winston Marshall, Ben Lovett et Ted Dwane ont formé le groupe en 2007. Au Grand-Duché le printemps prochain Après trois albums écoulés à des millions d’exemplaires, et classés aux premières places des charts américains et britanniques, le groupe revient avec «Delta». Ce quatrième opus, Mumford & Sons l’a conçu à partir de jam sessions hebdomadaires, au cours desquelles la bande à Marcus Mumford invitait ses musiciens. Le groupe a ensuite retravaillé les chansons en studio avec le producteur Paul Epworth (Adele). Premier single extrait de ce nouvel opus, «Guiding Light» réunit à la fois les harmonies vocales chères au groupe, dont les quatre membres se partagent le micro, cette dimension épique et ces envolées mélodiques. «If I St

Dans la vidéo noir-blanc de «Strip», coréalisée par le célèbre photographe de nu et de mode Rankin, on découvre des femmes danser en sous-vêtements. Aucune n'a un physique de top model. Ce qui ne les empêche pas de s'éclater sans gêne devant la caméra, tant elles sont bien dans leur tête et dans leur corps. Le clip de ce morceau, qui évoque la confiance en soi, montre également les membres de Little Mix, assises, avec pour unique habit des insultes écrites sur tout leur corps. C'est ce plan des quatre chanteuses qui a lancé le débat sur la Toile après qu'une journaliste de talk radio a tweeté tout le mal qu'elle pensait de cette mise en scène. «Ces jeunes femmes imaginent que le fait d'être nues leur donne du pouvoir. Ce n'est pas le cas. C'est juste un moyen bon marché pour vendre. Reste que c'est un bon changement pour ce groupe qui s'habille généralement comme des prostituées», a-t-elle écrit. Si quelques rares internautes saluent cette an

Dans un pays où la compétition scolaire est rude, les petits Chinois ont bien souvent droit à une ribambelle de cours privés avant même le primaire. Mais certains parents leur choisissent une activité presque subversive: la danse hip hop. Dans un studio du centre de Pékin, des bambins gigotent bras et jambes. Au son de la musique, ils imitent leur jeune enseignante, coiffée d'un béret bleu marine. «Je veux que mon fils soit plus extraverti. De nos jours, les enfants manquent d'audace», explique Liu Li, papa d'un garçon de quatre ans un peu timide. Ce dernier a commencé les cours au studio FunkAsista cette année. Il n'est pas rare que des enfants d'à peine trois ans suivent des cours d'anglais, de piano, de calligraphie ou encore de musique. L'idée étant de maximiser leurs performances dans un système scolaire ou la compétition est exacerbée. Mais M. Liu voulait quelque chose de différent pour son fils, qui a du mal à s'intégrer aux groupes. «Je veux l

«Il fait froid, mais vous n’avez pas eu la flemme de sortir, ça fait plaisir!», lançait Angele à son public. La sensation belge se fendait par là-même d’un clin d’œil à l’un des titres de son album. L’étape luxembourgeoise était la troisième de sa tournée et, malgré une voix manquant parfois d’épaisseur, la chanteuse de 22 ans, épaulée par un batteur et un claviériste, emballait par son énergie, devant des fans scandant ses paroles. De l’énergie, il n’en manquait pas non plus à Eddy de Pretto. Le Français a pris de l’ampleur ces derniers mois, et il était dans son élément sur scène. Aux côtés de son batteur, il imposait une vraie présence, proposant sa formule mélangeant les codes du rap avec ceux de la chanson française («Random»). Mais le phénomène de la soirée était à admirer sur une petite scène. Véritable réincarnation de Jeff Buckley, Tamino arrêtait le temps sur la Massenoire Stage. Yeux mi-clos, vêtu de noir, habité par sa musique, minutieux sur ses réglages, le jeune Flaman

Sylvie Vartan va reprendre certaines des chansons emblématiques de Johnny Hallyday, dont «Gabrielle» ou «Que je t'aime», dans un album hommage intitulé «Avec toi...» qui sortira le 30 novembre, a annoncé samedi l'attachée de presse de la chanteuse. Ce disque paraîtra près d'un an après la mort de «l'idole des jeunes», le 5 décembre 2017 à l'âge de 74 ans des suites d'un cancer. Les treize titres de Johnny Hallyday sélectionnés par celle qui fut son épouse de 1965 à 1980 sont issus de toutes les périodes de sa carrière. Parmi eux, «La musique que j'aime» (1973), «Gabrielle» (1976), «Retiens la nuit» (1961), «Quelque chose de Tennessee» (1985), «Que je t'aime» (1969) ou «Sang pour sang» (1999), composé par leur fils David Hallyday pour l'album du même nom, qui est la plus grosse vente de Johnny à ce jour (2 millions d'exemplaires). Son «premier amour» Deux autres titres compléteront ce disque-hommage: «Le message», texte parlé enregistré par S

[embedded content] Kalash Criminel, rappeur français d’origine congolaise, sortira «La fosse aux lions» le vendredi 23 novembre. Sur ce disque ne figurera pas «Cougar Gang», single dont la vidéo est parue vendredi dernier sur YouTube et qui comptabilise déjà 1,3 million de vues. Le label de Kalash Criminel a refusé que la chanson dans laquelle l’artiste de 23 ans scande «J’suis bon qu’à niquer des mères. J’baise que des mères comme Macron» figure sur sa galette. «Apparemment, l’Élysée s’est plaint à la maison de disques que le morceau était trop polémique», a-t-il déclaré au site melty.fr . Selon lui, Universal a alors décidé de l’enlever de l’album sans son accord. Tourné au Crillon Une censure qu’il regrette d’autant plus que c’est le label qui lui aurait demandé que «Cougar Gang» soit «clipé et balancé immédiatement, car c’était du gros son», avant de faire volte-face et «de ne plus vouloir être mêlé de près ou de loin à ce son». En évoquant les paroles du titre, Kalash Crimi

«L’essentiel»: Votre album vient de sortir, comment vous sentez-vous? Tamino: Très bien, je suis heureux, et c’est un disque sans compromis. Les critiques sont unanimes. Est-ce important pour vous? Oui, je les lis, bien entendu. C’est bien de savoir que beaucoup de gens aiment le disque et ont envie d’écrire à ce propos. Mais je voulais avant tout faire l’album à ma façon, et le maîtriser à 100%. Votre voix est incroyable. Quand avez-vous pris conscience de ce pouvoir? Je n’en ai pas vraiment pris conscience. Je chante depuis tout jeune, et je pensais que c’était normal que des gens pleurent parfois en entendant ma chanson, car cela m’arrive aussi. C’est le pouvoir de la musique. La musique est-elle pour vous une catharsis? C’est juste quelque chose que je dois faire , sans quoi je deviendrais un peu fou. Ça part d’une passion pour l’art et pour la musique. Beaucoup d’artistes ressentent ce besoin de créer, sans quoi ils perdent le contact avec ce qu’ils sont. Mais ce n’est